Une réplique adressée, entendue dans une situation précise et capable de produire un effet.
Dissertation n° 3 · La parole révèle ou fabrique
La parole révèle-t-elle la vérité ou la fabrique-t-elle ?
Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour
Dans la pièce, la parole révèle-t-elle la vérité ou la fabrique-t-elle ?
Du parcours à la dissertation
Une question, trois déplacements, neuf preuves
Chaque nouvelle, lettre, question ou déclaration peut informer et orienter simultanément. La vérité dramatique naît ainsi de la confrontation entre paroles, objets, corps et positions d’écoute. Le parcours thématique fournit les scènes, les citations et les tensions. La dissertation les ordonne pour répondre à une question unique : parler rend des faits et des sentiments lisibles ; toute parole compose aussi son propre scénario ; le théâtre confronte la parole à ses effets. Retrouver le parcours thématique.
Le chemin du paragraphe. Pose une idée, demande pourquoi, puis donne une preuve. Explique ce qu’elle établit et termine par ce que tu as démontré.
Première voie · L’accompagnement narratif
Comprendre comment la dissertation se met en mouvement
Ici, on prend l’élève par la main. Le sujet devient une question vivante, le plan se construit comme une action et chaque preuve trouve sa place. Cette voie peut s’arrêter sur un mot, une image ou un geste pour faire comprendre le raisonnement : elle explique la fabrication de la copie, elle n’est pas encore la copie.
La voix qui accompagneElle tutoie, montre, déplie et autorise le détour explicatif.
1. Pourquoi une dissertation ?Transformer une question en jugement construit
Chaque nouvelle, lettre, question ou déclaration peut informer et orienter simultanément. La vérité dramatique naît ainsi de la confrontation entre paroles, objets, corps et positions d’écoute. La dissertation met cette première intuition à l’épreuve de scènes précises et mesure ce qu’elle permet réellement d’affirmer.
2. Comprendre le sujetRecopier la question, puis faire parler chacun de ses termes
Le sujet exact
Dans la pièce, la parole révèle-t-elle la vérité ou la fabrique-t-elle ?
Rend perceptible une vérité déjà présente dans le sentiment, le geste ou la mémoire.
Compose un rôle, une croyance ou une situation qui n’existait pas sous cette forme.
Ce que la scène confirme lorsque mots, gestes, destinataires et conséquences sont rapprochés.
Question directrice. Comment une parole peut-elle dire vrai tout en fabriquant le rôle et la situation qui transforment cette vérité ?
3. L’introduction en sept mouvementsSept fonctions distinctes, toujours dans le même ordre
- Amorce. Situer une réalité littéraire, historique ou esthétique en une phrase courte.
- Sujet. Recopier la question à l’identique, avec ses guillemets et sans reformulation.
- Termes. Définir au moins trois mots dans leur contexte littéraire.
- Chemin. Faire naître la difficulté à partir des tensions repérées.
- Problématique. Poser une seule question littéraire, précise et non binaire.
- Plan. Annoncer trois questions successives, sans phrase complexe.
- Transition. Ouvrir la première partie par une phrase brève.
4. Trouver un plan progressifTrois actes, chacun nécessaire au suivant
Parler rend des faits et des sentiments lisibles
Chœur, annonce, perdican.
Toute parole compose aussi son propre scénario
Baron, déduit, mariage.
Le théâtre confronte la parole à ses effets
Objets, jetés, derrière.
5. Le paragraphe en cinq tempsUn argument en « car », puis sa démonstration complète
La règle Chrétien est prioritaire. Chacune des neuf sous-parties forme un paragraphe autonome et suit cinq gestes visibles dans cet ordre.
- 1. Argument. Une phrase courte affirme l’idée, puis donne sa raison après une virgule et car. Test : si la seconde proposition ne justifie pas la première, l’argument n’est pas construit.
- 2. Justification. Un nouveau mouvement commence par En effet,, compte au moins 360 signes et développe dix mots-repères en gras avant la citation.
- 3. Preuve. Une citation brève, exacte et localisée est intégrée au paragraphe et introduite par un verbe.
- 4. Explication. Sur au moins 400 signes, les mots et la construction de la citation sont analysés ; lexique, syntaxe, rythme et effet renforcent l’argument.
- 5. Récapitulatif. Une phrase ouverte par Par conséquent, reformule l’acquis sans répéter l’argument et sans porter seulement sur la citation.
Le test de l’argument
La parole donne une forme partageable à l’attente du village, car le subjonctif du Chœur maintient incertain le retour de l’enfant dans l’homme.
Pourquoi « car » ? Ce mot n’est pas un ornement. Il oblige à distinguer une opinion d’un argument : l’idée est donnée avant « car », sa raison après. L’élève conserve cette marque dans les neuf paragraphes de la copie proposée.
6. Liaisons et transitionsSix liaisons brèves, deux transitions développées
La liaison relie deux sous-parties à l’intérieur d’une même grande partie : elle part de l’acquis précédent et fait naître la difficulté suivante. Il en faut deux par partie, soit six au total.
La transition sépare deux grandes parties : trois phrases au maximum ferment une possibilité, font apparaître une tension et ouvrent la question suivante. Il en faut deux dans la dissertation.
Ces connecteurs se placent entre les paragraphes. Ils ne remplacent jamais le « car » qui articule l’argument à l’intérieur de chaque paragraphe. Toute formule métaréflexive telle que « nous avons montré » est proscrite.
7. Le vocabulaire de l’œuvreChoisir les mots qui rendent la pensée précise
Cette dissertation peut s’appuyer sur « énonciation », « adresse », « rôle », « scénario », « effet », « conséquence ». Ces mots servent à nommer exactement ce que les scènes font apparaître et à relier chaque preuve à la question.
8. La conclusion en trois mouvementsRéponse, récapitulatif, ouverture littéraire
- Répondre à la problématique par une phrase courte.
- Rassembler sobrement les trois déplacements qui fondent cette réponse.
- Ouvrir vers une œuvre proche par son thème, sa forme ou son histoire littéraire.
9. Écrire avec clartéUn seul articulateur interne : « car »
- Dans la phrase d’argument, emploie car après une virgule : c’est la signature visible du raisonnement.
- Ouvre la justification par En effet, et le bilan par Par conséquent,.
- Réserve les autres connecteurs aux liaisons entre sous-parties et aux deux transitions entre grandes parties.
- Nomme précisément les personnages, la scène, les mots cités et l’effet produit.
- Relis chaque paragraphe en vérifiant que la preuve répond à la raison formulée après « car ».
À l’intérieur du paragraphe, on ne multiplie pas « d’abord », « ensuite », « de plus » ou « cependant » : la progression vient des cinq fonctions, non d’une accumulation de connecteurs.
10. Ce que le correcteur attendNeuf arguments vérifiables, neuf preuves expliquées
Le correcteur doit pouvoir identifier sans hésiter les neuf unités du raisonnement. Chaque sous-partie possède son argument avec « car », sa justification ouverte par « En effet », une preuve exacte et localisée, l’explication de cette preuve, puis un bilan ouvert par « Par conséquent ». La citation n’illustre pas une idée déjà admise : elle la vérifie, l’affine et fait progresser la réponse au sujet.
11. Sécuriser sa copieLe contrôle Chrétien avant de rendre le devoir
Seconde voie · Le dossier formel
Tu as vu le geste. Voici maintenant la copie.
Ce qui précède raconte comment le raisonnement se construit. Ce qui suit montre la dissertation dans la langue attendue à l’épreuve. La voix d’accompagnement disparaît : chaque paragraphe avance selon la règle Chrétien — argument articulé par « car », justification ouverte par « En effet », preuve, explication et bilan ouvert par « Par conséquent ».
Dans l’accompagnementOn peut observer longuement une scène pour comprendre.
Dans la copie formelleOn ne retient que ce qui prouve l’argument et répond au sujet.
Le devoir rédigé
La représentation complète en trois actes
12. Introduction rédigéeLes sept mouvements dans leur ordre exact
Ce que l’élève écrit
① Amorce. Au théâtre, la vérité n’existe jamais hors d’une voix, d’un lieu et d’un destinataire.
② Sujet. Dans la pièce, la parole révèle-t-elle la vérité ou la fabrique-t-elle ?
③ Termes. Parole. Une réplique adressée, entendue dans une situation précise et capable de produire un effet. Révèle. Rend perceptible une vérité déjà présente dans le sentiment, le geste ou la mémoire. Fabrique. Compose un rôle, une croyance ou une situation qui n’existait pas sous cette forme. Vérité. Ce que la scène confirme lorsque mots, gestes, destinataires et conséquences sont rapprochés.
④ Chemin. Chaque nouvelle, lettre, question ou déclaration peut informer et orienter simultanément. La vérité dramatique naît ainsi de la confrontation entre paroles, objets, corps et positions d’écoute. Le sujet transforme cette tension en problème littéraire.
⑤ Problématique. Comment une parole peut-elle dire vrai tout en fabriquant le rôle et la situation qui transforment cette vérité ?
⑥ Plan. Comment la parole rend-elle lisibles les faits et les sentiments ? De quelle manière chaque parole compose-t-elle son propre scénario ? Comment le théâtre confronte-t-il les paroles à leurs effets ?
⑦ Transition. Le Chœur annonce, Perdican avoue et Camille nomme sa peur ; sans langage, plusieurs liens resteraient sans forme partageable.
13. I — Parler rend des faits et des sentiments lisiblesLe Chœur annonce, Perdican avoue et Camille nomme sa peur ; sans langage, plusieurs liens resteraient sans forme partageable.
Le Chœur annonce, Perdican avoue et Camille nomme sa peur ; sans langage, plusieurs liens resteraient sans forme partageable.
I.1. Le retour ouvre une espérance encore incertaine
La parole donne une forme partageable à l’attente du village, car le subjonctif du Chœur maintient incertain le retour de l’enfant dans l’homme.
En effet, sous l’angle du thème « la vérité que la parole révèle ou fabrique », la progression retient deux données de la scène : le Chœur connaît déjà Perdican et répond au long portrait de Blazius ; il formule un souhait plutôt qu’un constat sur l’adulte qui arrive. L’enjeu consiste à vérifier cette raison : le subjonctif du Chœur maintient incertain le retour de l’enfant dans l’homme. Le mouvement intitulé « I.1. Le retour ouvre une espérance encore incertaine » prépare l’articulation de Puissions-nous avec l’enfant, au service de l’idée suivante : La parole donne une forme partageable à l’attente du village.
La scène fait entendre : « Puissions-nous retrouver l’enfant dans le cœur de l’homme ! » acte I, scène 1
Pour faire avancer la réponse sur la vérité que la parole révèle ou fabrique, l’extrait révèle que le subjonctif donne à la continuité entre enfance et maturité un caractère incertain ; Le Chœur privilégie une qualité de relation que le diplôme annoncé laisse indéterminée. La tension entre « Puissions-nous » et « l’enfant » rend sensible la raison suivante : le subjonctif du Chœur maintient incertain le retour de l’enfant dans l’homme. Elle transforme l’exemple en appui pour l’idée : La parole donne une forme partageable à l’attente du village.
Par conséquent, la voix du village formule le retour espéré sous la forme d’une possibilité encore incertaine.
Comment comprendre que l’aveu de Perdican rend son amour lisible tout en amputant la situation ?
I.2. Une vérité peut nier le reste de l’histoire
L’aveu de Perdican rend son amour lisible tout en amputant la situation, car le mot « tout » efface les paroles adressées à Rosette.
En effet, la réflexion sur la vérité que la parole révèle ou fabrique ne quitte pas l’action représentée : Perdican répond à Camille alors que Rosette est cachée derrière la tapisserie ; il vient d’affirmer qu’il ne ment jamais. Cette situation donne sa portée à la raison du paragraphe : le mot « tout » efface les paroles adressées à Rosette. Les mots Je t’aime et tout ce que je sais pourront ainsi fonder, plutôt que décorer, l’affirmation suivante : L’aveu de Perdican rend son amour lisible tout en amputant la situation.
La scène fait entendre : « Je t’aime Camille, voilà tout ce que je sais. » acte III, scène 6
L’enjeu du thème « la vérité que la parole révèle ou fabrique » permet de mesurer exactement la preuve : le présent et la simplicité de la phrase peuvent porter une vérité du sentiment ; une tension demeure: « tout » laisse de côté les paroles adressées à Rosette, dont l’écoute transforme immédiatement la scène. Le jeu de « Je t’aime » et de « tout ce que je sais » permet d’établir que le mot « tout » efface les paroles adressées à Rosette. La citation fait alors progresser l’idée suivante, au lieu d’ouvrir une analyse indépendante : L’aveu de Perdican rend son amour lisible tout en amputant la situation.
Par conséquent, la sincérité du sentiment coexiste avec l’effacement des paroles adressées à Rosette.
Comment comprendre que Camille rend l’amour réciproque par sa réponse ?
I.3. Camille reprend l’aveu à son compte
Camille rend l’amour réciproque par sa réponse, car son « oui » reprend l’aveu de Perdican et l’inscrit dans un « nous ».
En effet, dans la réponse portant sur la vérité que la parole révèle ou fabrique, le point de départ demeure concret : Perdican a pris Camille dans ses bras ; elle confirme par ses propres mots l’amour qu’il vient de déclarer. La justification resserre le lien suivant : son « oui » reprend l’aveu de Perdican et l’inscrit dans un « nous ». Dans « I.3. Camille reprend l’aveu à son compte », Oui et nous nous aimons désignent les éléments qui rendront vérifiable l’idée suivante : Camille rend l’amour réciproque par sa réponse.
La scène fait entendre : « Oui, nous nous aimons, Perdican ; laisse-moi le sentir sur ton cœur. » acte III, scène 8
Au terme du mouvement sur la vérité que la parole révèle ou fabrique, la citation fixe ce constat : le « oui » fait de la réponse un accord explicite, et la demande associe parole et sensation ; ce moment accomplit un aveu réciproque dont la catastrophe mesure ensuite le retard. La rencontre de « Oui » et de « nous nous aimons » fixe la raison décisive : son « oui » reprend l’aveu de Perdican et l’inscrit dans un « nous ». Elle achève la démonstration de l’idée suivante pour ce sujet : Camille rend l’amour réciproque par sa réponse.
Par conséquent, le passage du « je » au « nous » accomplit verbalement la réciprocité amoureuse.
La parole donne une forme partageable à l’attente du village, tandis que l’aveu de Perdican rend son amour lisible tout en amputant la situation et que Camille rend l’amour réciproque par sa réponse. Cette configuration ne suffit pas à rendre compte de la transformation de l’action. Comment comprendre que une parole peut fabriquer la scène qu’elle prétend seulement décrire ?
14. II — Toute parole compose aussi son propre scénarioLe Baron déduit un mariage, Blazius transforme une fenêtre en preuve et Perdican règle une voix pour une auditrice cachée.
Le Baron déduit un mariage, Blazius transforme une fenêtre en preuve et Perdican règle une voix pour une auditrice cachée.
II.1. Le projet de spectacle est énoncé
Une parole peut fabriquer la scène qu’elle prétend seulement décrire, car Perdican annonce qu’il courtisera Rosette devant Camille.
En effet, le problème posé par « la vérité que la parole révèle ou fabrique » se précise grâce à la situation suivante : Perdican a lu la lettre adressée à Louise ; il vient d’appeler Rosette et a fixé un nouveau rendez-vous à Camille. Le fait décisif est contenu dans cette raison : Perdican annonce qu’il courtisera Rosette devant Camille. La future preuve met en relation faire la cour et devant Camille pour faire progresser la réponse vers l’idée suivante : Une parole peut fabriquer la scène qu’elle prétend seulement décrire.
La scène fait entendre : « Je veux faire la cour à Rosette devant Camille elle-même. » acte III, scène 2
Dans la réflexion sur la vérité que la parole révèle ou fabrique, « devant » désigne le public véritable de l’action annoncée ; Rosette entre dans un projet qu’elle ne connaît pas comme tel. Le rapport entre « faire la cour » et « devant Camille » établit cette raison : Perdican annonce qu’il courtisera Rosette devant Camille. Il confirme l’idée suivante, loin d’une remarque détachée du sujet : Une parole peut fabriquer la scène qu’elle prétend seulement décrire.
Par conséquent, l’annonce de Perdican produit le spectacle dont elle semblait seulement énoncer l’intention.
Comment comprendre que la déclaration destinée à Rosette vise simultanément Camille ?
II.2. La didascalie règle le destinataire
La déclaration destinée à Rosette vise simultanément Camille, car la didascalie règle la voix pour qu’elle soit entendue par l’auditrice cachée.
En effet, cette étape du devoir sur la vérité que la parole révèle ou fabrique prend appui sur l’enchaînement scénique : Camille s’est cachée et Perdican s’est assis avec Rosette ; la didascalie précède sa déclaration. La scène permet de soutenir cette raison : la didascalie règle la voix pour qu’elle soit entendue par l’auditrice cachée. Le rapport entre à haute voix et Camille l’entende prépare une vérification textuelle de l’affirmation suivante : La déclaration destinée à Rosette vise simultanément Camille.
La scène fait entendre : « Perdican, à haute voix, de manière que Camille l’entende. » acte III, scène 3
Appliquée au thème « la vérité que la parole révèle ou fabrique », la lecture fait apparaître ceci : elle indique une puissance et une direction de voix qui ne se déduisent pas du seul « Je t’aime » ; la lecture doit associer le texte scénique aux répliques. L’association de « à haute voix » avec « Camille l’entende » rend la raison vérifiable : la didascalie règle la voix pour qu’elle soit entendue par l’auditrice cachée. La preuve éclaire de cette façon l’idée suivante dans la réponse attendue : La déclaration destinée à Rosette vise simultanément Camille.
Par conséquent, le réglage de la voix transforme un aveu apparent en instrument de jalousie.
Comment comprendre que la lettre de Camille compose à l’avance un malheur dont elle se donne le rôle principal ?
II.3. Écrire à l’avance le malheur de l’autre
La lettre de Camille compose à l’avance un malheur dont elle se donne le rôle principal, car l’image du poignard transforme Perdican en victime de son refus.
En effet, à ce moment du parcours sur la vérité que la parole révèle ou fabrique, la scène apporte ces éléments : la formule appartient à la lettre de Camille à Louise, lue par Perdican ; Camille y présente le jeune homme comme accablé par son refus. Cette étape doit rendre certaine la raison formulée : l’image du poignard transforme Perdican en victime de son refus. Les indices poignard et cœur annoncent la preuve qui donnera sa nécessité à l’idée suivante : La lettre de Camille compose à l’avance un malheur dont elle se donne le rôle principal.
La scène fait entendre : « ce pauvre jeune homme a le poignard dans le cœur » acte III, scène 2
Pour la question « la vérité que la parole révèle ou fabrique », les mots cités établissent un point précis : l’image dramatise sa souffrance et donne à la rédactrice une place déterminante dans son destin ; la lettre porte la version intéressée de Camille, distincte de la perspective du narrateur de la pièce. Les éléments « poignard » et « cœur » donnent un contenu textuel à la raison suivante : l’image du poignard transforme Perdican en victime de son refus. Ils soutiennent directement l’affirmation : La lettre de Camille compose à l’avance un malheur dont elle se donne le rôle principal.
Par conséquent, l’écriture impose à Perdican un rôle de victime dans le scénario imaginé par Camille.
Une parole peut fabriquer la scène qu’elle prétend seulement décrire, tandis que la déclaration destinée à Rosette vise simultanément Camille et que la lettre de Camille compose à l’avance un malheur dont elle se donne le rôle principal. Cette dynamique laisse entière la question des conséquences imposées aux autres personnages. Comment comprendre que Rosette oppose aux récits des cousins une demande concrète ?
15. III — Le théâtre confronte la parole à ses effetsObjets jetés, cri derrière l’autel et phrase finale mesurent la vérité non à la seule intention, tandis que à ce que la parole fait subir.
Objets jetés, cri derrière l’autel et phrase finale mesurent la vérité non à la seule intention, tandis que à ce que la parole fait subir.
III.1. Demander de sortir du jeu
Rosette oppose aux récits des cousins une demande concrète, car rendre le collier doit lui permettre de retrouver la paix chez sa mère.
En effet, l’étude du thème « la vérité que la parole révèle ou fabrique » part ici d’une situation précise : Rosette rapporte les moqueries qu’elle subit au village ; elle demande à Perdican de la laisser revenir à une vie qui ne soit plus organisée par cette cour. La raison annoncée après « car » est ainsi mise à l’épreuve : rendre le collier doit lui permettre de retrouver la paix chez sa mère. Les termes rendre le collier et vivre en paix préparent une preuve capable de vérifier l’idée suivante : Rosette oppose aux récits des cousins une demande concrète.
La scène fait entendre : « Permettez-moi de vous rendre le collier que vous m’avez donné, et de vivre en paix chez ma mère. » acte III, scène 7
Le sujet consacré au thème « la vérité que la parole révèle ou fabrique » donne à la preuve une fonction déterminée : les deux infinitifs lient le retour du cadeau au retrait de la relation ; la politesse et la demande de permission rendent sensible la position inégale depuis laquelle elle réclame la paix. Le mouvement de « rendre le collier » vers « vivre en paix » ne vaut pas seul : il démontre ici que rendre le collier doit lui permettre de retrouver la paix chez sa mère. Ce résultat consolide l’idée suivante dans l’économie du devoir : Rosette oppose aux récits des cousins une demande concrète.
Par conséquent, la restitution du collier rend à Rosette une volonté que les récits des cousins avaient confisquée.
Comment comprendre que le théâtre confronte brutalement les aveux à leur effet hors scène ?
III.2. Le hors-scène interrompt la clôture du couple
Le théâtre confronte brutalement les aveux à leur effet hors scène, car le cri derrière l’autel ramène Rosette au centre de l’action.
En effet, pour traiter la vérité que la parole révèle ou fabrique, la scène fournit d’abord un contexte vérifiable : la didascalie suit le baiser de Perdican à Camille ; le cri révèle une écoute dont le couple ne tenait pas compte. Ce cadre rend défendable la raison suivante : le cri derrière l’autel ramène Rosette au centre de l’action. Le titre « III.2. Le hors-scène interrompt la clôture du couple » relie grand cri à derrière l’autel et oriente la preuve vers l’idée suivante : Le théâtre confronte brutalement les aveux à leur effet hors scène.
La scène fait entendre : « on entend un grand cri derrière l’autel. » acte III, scène 8
Rapportée au thème « la vérité que la parole révèle ou fabrique », la preuve acquiert cette portée : un événement sonore déplace brusquement le centre de la scène vers la personne restée hors de leur échange visible ; le son du cri suffit au théâtre pour rendre la catastrophe présente. La présence conjointe de « grand cri » et de « derrière l’autel » précise la raison suivante : le cri derrière l’autel ramène Rosette au centre de l’action. Elle donne une preuve située à l’idée suivante, plutôt qu’une illustration vague : Le théâtre confronte brutalement les aveux à leur effet hors scène.
Par conséquent, le cri hors scène soumet la vérité des aveux à la réalité de leurs effets.
Comment comprendre que la parole finale devient un verdict sans réplique ?
III.3. Une information et une séparation
La parole finale devient un verdict sans réplique, car l’annonce de la mort est immédiatement suivie de l’adieu de Camille.
En effet, le raisonnement consacré à la vérité que la parole révèle ou fabrique s’ancre dans un fait scénique : Camille revient après être allée vers Rosette ; Perdican attendait encore que la jeune fille puisse être sauvée et la faute réparée. Le paragraphe doit établir cette raison : l’annonce de la mort est immédiatement suivie de l’adieu de Camille. La proximité de morte et de Adieu donne alors un appui précis à l’idée suivante : La parole finale devient un verdict sans réplique.
La scène fait entendre : « Elle est morte. Adieu, Perdican ! » acte III, scène 8
À l’intérieur du raisonnement sur la vérité que la parole révèle ou fabrique, l’analyse locale reste orientée : les deux phrases brèves associent l’irréversible de la mort à la rupture de la relation ; la pièce s’arrête sans donner au couple l’espace d’un nouveau discours justificatif. En reliant « morte » à « Adieu », la formulation prouve que l’annonce de la mort est immédiatement suivie de l’adieu de Camille. Cette lecture ramène clairement l’extrait à l’idée suivante et à la question posée : La parole finale devient un verdict sans réplique.
Par conséquent, l’annonce finale abolit les versions concurrentes et ferme l’espace de toute réponse.
16. Conclusion rédigéeRéponse, récapitulatif, ouverture littéraire
Ce que l’élève écrit
① Réponse. La parole révèle en fabriquant : elle donne forme à une vérité possible et construit les conditions de sa réception. La scène devient juste lorsqu’elle montre ensemble le dire et ses conséquences.
② Récapitulatif. Parler rend des faits et des sentiments lisibles. Toute parole compose aussi son propre scénario. Le théâtre confronte la parole à ses effets.
③ Ouverture. Dans Les Fausses Confidences, la parole révèle un amour en organisant les conditions de son apparition. Les deux pièces demandent si une vérité produite par un dispositif demeure pleinement libre.
17. Le dernier regardCe que la copie doit laisser au lecteur
Une bonne copie laisse ouverte l’œuvre tout en rendant lisible le trajet qui fonde sa réponse. Le lecteur voit comment chaque partie conserve la précédente, en déplace la limite et rend la réponse finale nécessaire.